Os Sofrimentos do Jovem Werther

Os Sofrimentos do Jovem Werther vai muito além de uma simples historinha de coração partido, o livro é praticamente o diário do colapso de uma mente bem instável. 

A história acompanha Werther fugindo para o interior para tentar encontrar um pouco de paz. No começo, ele fica maravilhado com a natureza, mas o fato de não conseguir nem desenhar a paisagem de tanta intensidade já mostrava o quanto ele era dominado pelas próprias emoções. Aí ele conhece a Lotte.

Ela é aquela figura maternal, que organiza tudo ao redor, e ele acaba projetando nela a âncora que não tem na própria vida. O detalhe é que ela já era noiva, mas ele simplesmente ignora a realidade. Em poucos meses, o que era uma busca por tranquilidade vira uma obsessão, e o campo que antes parecia um paraíso se transforma em um cenário sufocante.

Essa mudança, aliás, tem uma sacada genial de Goethe: o declínio psicológico do personagem acompanha perfeitamente o ciclo da natureza. O encanto e a paixão nascem na primavera, cheios de cores e vida; o clima fica abafado e denso no verão com a chegada do noivo; a esperança de Werther seca e cai no outono, justamente quando acontece o casamento; e o inverno chega desolador, trazendo o frio e a escuridão como o palco ideal para o seu desfecho trágico.

Quando comecei a ler, senti Werther como um menino, um pouco perdido e sem muitas responsabilidades. Mente vazia é a oficina do diabo. Claro que é triste estar em sua pele, viver sempre sentindo tudo ao extremo e procurando sentir coisas diferentes, sem ter noção do certo e errado. A paixão é irracional, ainda mais pra alguém como ele.

O certo é usar a razão e analisar que isso pode ser um tiro no pé, a sua queda. Com instabilidade,  o desejo que ele tem por Lotte se alimenta justamente da impossibilidade. Ele não a quer apesar de ela ser noiva, mas exatamente porque ela é proibida. O vazio vira o motor da obsessão. Lotte deixa de ser uma mulher real e se transforma numa ilusão de salvação. Ele acredita cegamente que, se a conquistar, todo o seu caos existencial vai desaparecer. Só que, ironicamente, se ele a tivesse na vida prática, toda essa fantasia fatalmente desmoronaria diante da rotina.

O mais louco é que o triângulo amoroso é só a ponta do iceberg. Os personagens representam mundos batendo de frente. De um lado, o Werther é a emoção pura, o caos, aquele artista que não consegue se encaixar. Do outro, o noivo da Lotte, o Albert, é a razão, a burocracia, o cara focado no trabalho e nas regras. A Lotte fica no meio como um ideal impossível de ser alcançado, a mãe. A alma intensa do Werther acaba sendo esmagada por um mundo prático e cheio de regras que não tem espaço para sentimentos tão extremos.

Quando Werther decide se afastar de Lotte e tenta trabalhar na corte, pensamos que ele quer mudar, amadurecer, procurar algo melhor para si. A ideia inicial era agir como um adulto funcional e focar em uma carreira, mas a experiência é um desastre. Ele logo se incomoda com a futilidade, as regras rígidas de etiqueta e a obsessão daquelas pessoas por status e títulos de nobreza. Em vez de tentar jogar o jogo social ou aprender a lidar com o ambiente, ele assume uma postura de superioridade. Ele é julgado e excluído, chegando a ser convidado a se retirar de um evento aristocrático por não ter sangue nobre.

Mas o ponto central é que ele não fazia o menor esforço para se encaixar ou para construir algo prático para a própria vida. Werther age movido por um egoísmo quase infantil, esperando que a sociedade inteira precisasse rasgar suas estruturas e se adaptar aos sentimentos dele, e não ele ao mundo. Quando percebe que a realidade não vai se curvar às suas vontades, ele pede demissão e foge de novo para perto de Lotte.

Para deixar tudo mais intenso, Goethe escreveu esse livro quase como uma terapia para salvar a própria pele, misturando o que ele viveu com fatos pesados de 1772. A paixão aconteceu mesmo: ele se apaixonou pela Charlotte Buff, que também cuidava dos irmãos e era noiva de um diplomata.

Mas o final trágico ele pegou emprestado de um colega que estava deprimido e tirou a própria vida por amor. Ironicamente, o livro que salvou o autor de ter o mesmo fim virou uma febre perigosa na Europa. As pessoas começaram a se vestir igual ao Werther, e também gerou uma onda de suicídios imitando o personagem, o que fez o romance ser banido em vários lugares.

Muitos anos após a publicação, Goethe ficou tão incomodado com os jovens glorificando a tragédia e tratando Werther como um herói perfeito, que decidiu mexer na obra. Na edição revisada, ele fez questão de deixar o Albert com atitudes muito mais compreensivas e amigáveis. A intenção de Goethe era provar que o mundo não estava sendo cruel com Werther; o problema era inteiramente a mente do personagem se sabotando e criando um abismo do nada.

Mais de dois séculos depois, a tragédia de Werther continua batendo forte porque nós ainda temos dificuldade em equilibrar o que sentimos com o que a realidade espera. Goethe criou uma obra-prima justamente por não maquiar a dor, transformando o seu quase fim em um começo brilhante na literatura. 

Terminar esse livro é entender o recado deixado nas entrelinhas: viver com intensidade é fascinante, mas sem os pés no chão, essa mesma intensidade se torna o caminho mais rápido para a própria ruína.

Existe um equilíbrio entre o sentimento e a razão: podemos sentir, amar, ter carinho para dar, mas também analisar o que é certo, e se uma ação pode destruir uma vida.